台灣實習 Day 51

進入台灣實習最後一星期，不經不覺，第五十一日了。

一如以往，我們所謂實習，都真的沒有甚麼事情做，但我們已經練習到沒事幹也不必不好意思，四處看看、找書看、望著sound cart發呆、坐在同事們背後估計他正在做甚麼，有時無聊也是一個好好的學習機會，但也有時候，會不知不覺睡著了，這算是甚麼實習啊？

如是者又到了今天上課時間，是郭哥最後一課，原以為他今天外出拍廣告，今天的課要取消，但他下午三時左右便回到工作室，放下器材稍事歇息，便立刻跟我們上現場收音的課。

舉boom桿算是收音的必修課，哈，其實說的東西也和之前重覆了一點點，就是舉boom桿一定要學懂懶，不能找出一個讓自己舒服的姿勢和位置，一定會收得不好，舉boom桿也有一定技巧，就是不要讓自己太多動作，太多動作易生雜音，除了裝shotgun的位置有避震器，也要讓自己成為避震器一樣，但凡有動作一定要像給予緩衝般，不能硬生生的移動boom桿，也要和演員保持平均距離，這樣才能使收回來的音量平均。

至於用到mini mic，工作室大部份用的是Sanken COS-11 mini mic，工作室為這種mic特別買了一種hook，很好用的，不用大力膠帶便能穩固的掛在衣服上，學校其實也有這種mic，強烈推介學校引入這設備。裝mini mic，之前也有提及，最好是裝在心口位置，太近頸的話，下巴便有可能阻礙收音，而如果沒有工作室那種hook，要用到大力膠帶，郭哥建議不必像我們要弄一個三角形去裝mic，因為三角形很容易顯現在衣服上，簡簡單單用一小條大力膠帶黏緊便可，同樣地，以上一切也要看情況而定，不能「一本通書睇到老」。

今天還有機會讓我們模擬在不足夠track之下，如何即場混音。這次是第一次用到Aaton Cantar X去試收音，這台機器有一好處，fader是推拉的，不像我們sound device是要扭的，所以要即場混音也會較容易，工作室的習慣是track 1留給shotgun，而我們就是要把兩支mini mic的聲音混在同一軌上，當然是很困難，因為即場混音等於要在現場做cross fade，我們幾個也犯著同樣錯誤，就是等到差不多有聲音才推fader，其實即場cross fade就好像我們TV導演比cue一樣，on cam 1，cam2 ready，on cam 2, cam 1 ready。每on一支mic另一支mic就要準備著，也不用因為一支mic沒有聲音而把fader拉到最底，因為我們不是要一支mic完全沒有聲音，而是要交替順暢，音量平均。

每次聽郭哥的課也好像很有得著，但實在要試過才知道自己真正了解幾多。郭哥每次總是如數家珍的分享經驗，總覺得很厲害，一方面有經驗，又能有條理清楚向別人分享，正因為這是最後一課，我也多問一點點，就是benny想知的問題，就是侯孝賢導演的《海上花》，我最近也買了DVD看了一遍，一場一鏡群戲是怎樣收音。戲中有很多場次都是圍坐的飲酒作樂，這是老師當錄音師，郭哥跟小朱當收音助理，郭哥說其實這些場次都是有兩個boom man，一人收一部份（其實可以理解為把桌子分半，一人收一半），這因為枱上總有一盞燈，boom桿是不可以橫越的，而侯導的戲出了名是任由演員發揮，所以收音時要很留心，但話雖沒有特別安排對白，每場總會有他們重點，比如梁朝偉跟劉嘉玲要說幾句特定的對白，那便可事先為他們裝mini mic，所以事先了解該場戲拍甚麼是很重要。而另外雖然是一場一鏡，但因為全都是熱鬧的場景，這反而更有利收音，因為雜音可以熱鬧蓋過，相反就很麻煩了。

有實習同學也問了如何收風聲的問題，其實所謂風的聲音，都不是風聲，即是風吹到樹葉、草地，強風穿過物件引起的呼呼聲，那才是我們理解的風聲，所以應是沒有人拿mic去迎著風收音，收回到的多只是一些風拍打mic的聲音，所以我們應該要收一些讓人感到風的強度的聲音，正如剛少說的樹葉吹動的聲音，就是一個例子。

另外也有同學問到，如果現場遇到聲音反向的問題，要如何處理，其實這對我來說是很新的概念，之前小草也有提過這點，就是因為兩個mic一起收音的時間，角度問題，聲音會變得單薄甚至被互相抵消了，這是可以救的，就是回來後期是，把兩個聲音輕輕前後移，就可以解決，隨聽覺外，從波形也可以看到。

最後一課郭哥的課完結了，在這裡感謝他這兩個月來的指導。

今天有一件事很有趣，話說今天有一張光碟要送到光復南路，雅寧好像忘記了光復南路的位置，在另一旁的老師則說她好像不是由小到大生活台北的孩子，光復南路那麼有名也不知道，在旁的小草則「哦」了一聲（意謂裝知道的一聲），老師輕輕打了一下小草，然後說：「光復北路的另一頭便是光復南路。」說了等於沒說，很是融洽的氣氛。