《刺陵》的Foley簡直有做不盡的感覺，今天繼續做。
今天是小伊的課，其實她沒有特別教我們甚麼了，她我們看了一部由台灣人在美國拍的短片，內容其實有點像《孤兒怨》，因為取景在美國，所以聲音設計上也有一定的困難，環境音一定不能隨便加上台灣的東西，那便要堆堆砌砌，組織一個屬於那裡的環境，還有因為拍的時候，攝影機也是嘈得很，所以現場收音一點也不好，除雜音的工作也做了很久，亦因為沒有可能要演員從美國來台灣錄ADR，所以只能用現場收回來的聲音。
一直談一直談，上課變成了聊天，原來小伊很喜歡看恐怖片，一方面是娛樂，一方面是做功課，她也覺得如果入場看恐怖片，沒有被嚇到是很浪費金錢，同場的幾位實習生也很同意，但同時也不知道自己為何要「貼錢買難受」，他們曾試過看過恐怖片後，三天也睡得不好。他們也認為日本和泰國的恐怖片是一流的。
下課後，吃了些由一個壓片商送來，由台灣菸酒出產的紅麴養生薄餅，很好吃，就帶這個回香港做手信好了，然後又談起台灣土產飯鍋﹣大同飯鍋，大家也讚好，因為一個可用上十幾年，我很想帶一個三人的小飯鍋回香港，因為他們說放甚麼進去也能煮，如果我七月就知道有這東西，可能一早便買了（但其實來台後，每晚回家也要洗衣服、打掃，應該也沒有閒情逸致做飯）。
關於這個飯鍋，有一個很好笑的故事。據工作室的同事們說，這裡的學生如要出國，一定會帶備一個大同飯鍋。有一天，一個同學因為怕飯鍋會撞壞，沒有把它寄存，他便拿著一個裝著飯鍋，四四方方的盒子上飛機，一個外國人看到這位同學，帶點哀傷問他道：「這是你的親人嗎？」
今天是小伊最後一課，感謝她在這兩個月來對我們的指導。
Wednesday, August 26, 2009
Tuesday, August 25, 2009
台灣實習 Day 52
這個月，工作室不斷在兩部電影中糾纏，一為《刺陵》，二為《如夢》，前者多foley為正常事，後者則要為此片製作ME帶，所以我們幫忙做Foley，來來去去都是這兩部電影。
最後一課書瑤的課，她給我介紹nuendo。因為工作室有兩套系統﹣nuendo和fairlight，如果兩套系統要互相傳送資料，就要用到信號轉換的介面，就是甚麼DA88, 98 (TDIF)、SPDIF、ADAT和AES/EBU，工作室用了MOTU的的音效卡，而nuendo和fairlight之間就是以ADAT去作連繫。
今天的戲肉是NTSC 29.97 drop frame和non-drop frame之間的分別。其實聽完都是一頭煙，基本上就是Film要到電視播或改做video，制式上的問題。首先大家要明白它的原理，就要先理解NTSC , PAL, SECAM等等的制式，其實等如一些量度video spped的單位，現在只談NTSC（因為台灣是NTSC，所以他們會比較了解），NTSC在黑白的年代，其實本身是去到30格的，但當轉為彩色時，基於一些電子或物理的原因，就拖慢到29.97格，所以video的長度，和實際的時間便會出現1/1000的分別，下面有一個從網上找來的例子：
Frame Rate 29.97 和 30之間有99.9%的差別，即是29.97比30慢了0.1% (1/1000)
29.97 fps / 30 fps = o.999 (99.9%)
100 - o.999 = o.1% = 1/1000
相對地，30 fps比29.97 fds快了0.1% (1/1000)
30fps / 29.97fps = 1.001 (100.1%)
一小時30fps實在是有108,000個frames:
30fps x 3600 sec = 108,000 frames
但如果用29.97fps去playback一條有108,000個frame的片子，就會長過一小時
108,000 frames / 29.97 fps = 3603.6 sec = 1 hours 3.6 sec
3.6秒，即是多了108格。
3.6 sec x 30 fps ＝108 frames
大家又可以再計數，108,000格在29.97 fps時多了108格，就是多了1/1000，數學是不是很奇妙呢？所以我由小到大都不想和它做朋友。
計了一大輪數，其實大家只要知道，因為在電視上播放會用上NTSC drop frame的制式，因為電視播放的時間很寶貴，一分鐘就是一分鐘，所以必須將畫面調整和實際時間一模一樣，而NTSC drop frame就是timecode在兩分鐘、四分鐘、六分鐘和八分鐘出現00:01:59:29跳到00:02:00:02，timecode消掉一格的情況，注意，畫面是沒有少的，它只是drop掉了代表那一格的timecode，寫到這裡，我也發覺自己不是真的很清楚。
到聲音的方面，老師今天也解釋了一點，其實用任何制式也好，對聲音也沒有影響，因為聲音沒有一格格可言，只要你說我要24fps的聲音，我們就計算好長度和你配合，就像量度長度的厘米、呎寸，只是單位上的分別，但實際長度是不會變的。
一跳便跳到老師的課，今天他有空跟我們談，除了剛才NTSC的迷團，我今日問了如果要為小朋友錄ADR，有甚麼技巧，老師說小朋友很會模仿，可以試著引導他去跟我們說話，我們要記好我們想要的對白、語氣和狀態等，讓小朋友跟著我們一句一句試，試到合心意便可，而且要小朋友配合基本上是沒可能的，順著他們去做反而比硬要他做來得好。不說不知，原來《一一》最後洋洋讀信給婆婆聽，是ADR來的！
另外，工作室的資料備份實在很完善，他們每成一部片子，工作檔都會全留下，而且有清楚記錄，亦會把檔案的連結全部localize，所以每部電影要再混音是可以的，也不會有檔案遺失的情況。
今天因為談了不少複雜的東西，所以我忘了一點談話內容了，若記起便另行記錄。
今晚就是記起前幾天問題，就是替阿soak問，之前他來台灣跟我說，他覺得老師以往的作品空間感較好，他較喜歡。老師說這所謂空間感，其實可能是雜音而已，有些人會喜歡，有些人則覺得嘈雜，但隨著降噪技術的提升，老師是主張要把雜音盡量消去，才能突顯對白音效等等，雜音有時的確會很騷擾的。
http://teched.vt.edu/gcc/HTML/VirtualTextbook/PDFs/AdobeTutorialsPDFs/Premiere/PremiereTimecode.pdf
這是有關NTSC drop frame與non drop frame的資料，來自adobe premiere的，網上許多資料是錯的，但這個應雖不中，但不遠矣。
今天是書瑤最後一課，在此感謝她兩個月來的指導。
最後一課書瑤的課，她給我介紹nuendo。因為工作室有兩套系統﹣nuendo和fairlight，如果兩套系統要互相傳送資料，就要用到信號轉換的介面，就是甚麼DA88, 98 (TDIF)、SPDIF、ADAT和AES/EBU，工作室用了MOTU的的音效卡，而nuendo和fairlight之間就是以ADAT去作連繫。
今天的戲肉是NTSC 29.97 drop frame和non-drop frame之間的分別。其實聽完都是一頭煙，基本上就是Film要到電視播或改做video，制式上的問題。首先大家要明白它的原理，就要先理解NTSC , PAL, SECAM等等的制式，其實等如一些量度video spped的單位，現在只談NTSC（因為台灣是NTSC，所以他們會比較了解），NTSC在黑白的年代，其實本身是去到30格的，但當轉為彩色時，基於一些電子或物理的原因，就拖慢到29.97格，所以video的長度，和實際的時間便會出現1/1000的分別，下面有一個從網上找來的例子：
Frame Rate 29.97 和 30之間有99.9%的差別，即是29.97比30慢了0.1% (1/1000)
29.97 fps / 30 fps = o.999 (99.9%)
100 - o.999 = o.1% = 1/1000
相對地，30 fps比29.97 fds快了0.1% (1/1000)
30fps / 29.97fps = 1.001 (100.1%)
一小時30fps實在是有108,000個frames:
30fps x 3600 sec = 108,000 frames
但如果用29.97fps去playback一條有108,000個frame的片子，就會長過一小時
108,000 frames / 29.97 fps = 3603.6 sec = 1 hours 3.6 sec
3.6秒，即是多了108格。
3.6 sec x 30 fps ＝108 frames
大家又可以再計數，108,000格在29.97 fps時多了108格，就是多了1/1000，數學是不是很奇妙呢？所以我由小到大都不想和它做朋友。
計了一大輪數，其實大家只要知道，因為在電視上播放會用上NTSC drop frame的制式，因為電視播放的時間很寶貴，一分鐘就是一分鐘，所以必須將畫面調整和實際時間一模一樣，而NTSC drop frame就是timecode在兩分鐘、四分鐘、六分鐘和八分鐘出現00:01:59:29跳到00:02:00:02，timecode消掉一格的情況，注意，畫面是沒有少的，它只是drop掉了代表那一格的timecode，寫到這裡，我也發覺自己不是真的很清楚。
到聲音的方面，老師今天也解釋了一點，其實用任何制式也好，對聲音也沒有影響，因為聲音沒有一格格可言，只要你說我要24fps的聲音，我們就計算好長度和你配合，就像量度長度的厘米、呎寸，只是單位上的分別，但實際長度是不會變的。
一跳便跳到老師的課，今天他有空跟我們談，除了剛才NTSC的迷團，我今日問了如果要為小朋友錄ADR，有甚麼技巧，老師說小朋友很會模仿，可以試著引導他去跟我們說話，我們要記好我們想要的對白、語氣和狀態等，讓小朋友跟著我們一句一句試，試到合心意便可，而且要小朋友配合基本上是沒可能的，順著他們去做反而比硬要他做來得好。不說不知，原來《一一》最後洋洋讀信給婆婆聽，是ADR來的！
另外，工作室的資料備份實在很完善，他們每成一部片子，工作檔都會全留下，而且有清楚記錄，亦會把檔案的連結全部localize，所以每部電影要再混音是可以的，也不會有檔案遺失的情況。
今天因為談了不少複雜的東西，所以我忘了一點談話內容了，若記起便另行記錄。
今晚就是記起前幾天問題，就是替阿soak問，之前他來台灣跟我說，他覺得老師以往的作品空間感較好，他較喜歡。老師說這所謂空間感，其實可能是雜音而已，有些人會喜歡，有些人則覺得嘈雜，但隨著降噪技術的提升，老師是主張要把雜音盡量消去，才能突顯對白音效等等，雜音有時的確會很騷擾的。
http://teched.vt.edu/gcc/HTML/VirtualTextbook/PDFs/AdobeTutorialsPDFs/Premiere/PremiereTimecode.pdf
這是有關NTSC drop frame與non drop frame的資料，來自adobe premiere的，網上許多資料是錯的，但這個應雖不中，但不遠矣。
今天是書瑤最後一課，在此感謝她兩個月來的指導。
台灣實習 Day 51
進入台灣實習最後一星期，不經不覺，第五十一日了。
一如以往，我們所謂實習，都真的沒有甚麼事情做，但我們已經練習到沒事幹也不必不好意思，四處看看、找書看、望著sound cart發呆、坐在同事們背後估計他正在做甚麼，有時無聊也是一個好好的學習機會，但也有時候，會不知不覺睡著了，這算是甚麼實習啊？
如是者又到了今天上課時間，是郭哥最後一課，原以為他今天外出拍廣告，今天的課要取消，但他下午三時左右便回到工作室，放下器材稍事歇息，便立刻跟我們上現場收音的課。
舉boom桿算是收音的必修課，哈，其實說的東西也和之前重覆了一點點，就是舉boom桿一定要學懂懶，不能找出一個讓自己舒服的姿勢和位置，一定會收得不好，舉boom桿也有一定技巧，就是不要讓自己太多動作，太多動作易生雜音，除了裝shotgun的位置有避震器，也要讓自己成為避震器一樣，但凡有動作一定要像給予緩衝般，不能硬生生的移動boom桿，也要和演員保持平均距離，這樣才能使收回來的音量平均。
至於用到mini mic，工作室大部份用的是Sanken COS-11 mini mic，工作室為這種mic特別買了一種hook，很好用的，不用大力膠帶便能穩固的掛在衣服上，學校其實也有這種mic，強烈推介學校引入這設備。裝mini mic，之前也有提及，最好是裝在心口位置，太近頸的話，下巴便有可能阻礙收音，而如果沒有工作室那種hook，要用到大力膠帶，郭哥建議不必像我們要弄一個三角形去裝mic，因為三角形很容易顯現在衣服上，簡簡單單用一小條大力膠帶黏緊便可，同樣地，以上一切也要看情況而定，不能「一本通書睇到老」。
今天還有機會讓我們模擬在不足夠track之下，如何即場混音。這次是第一次用到Aaton Cantar X去試收音，這台機器有一好處，fader是推拉的，不像我們sound device是要扭的，所以要即場混音也會較容易，工作室的習慣是track 1留給shotgun，而我們就是要把兩支mini mic的聲音混在同一軌上，當然是很困難，因為即場混音等於要在現場做cross fade，我們幾個也犯著同樣錯誤，就是等到差不多有聲音才推fader，其實即場cross fade就好像我們TV導演比cue一樣，on cam 1，cam2 ready，on cam 2, cam 1 ready。每on一支mic另一支mic就要準備著，也不用因為一支mic沒有聲音而把fader拉到最底，因為我們不是要一支mic完全沒有聲音，而是要交替順暢，音量平均。
每次聽郭哥的課也好像很有得著，但實在要試過才知道自己真正了解幾多。郭哥每次總是如數家珍的分享經驗，總覺得很厲害，一方面有經驗，又能有條理清楚向別人分享，正因為這是最後一課，我也多問一點點，就是benny想知的問題，就是侯孝賢導演的《海上花》，我最近也買了DVD看了一遍，一場一鏡群戲是怎樣收音。戲中有很多場次都是圍坐的飲酒作樂，這是老師當錄音師，郭哥跟小朱當收音助理，郭哥說其實這些場次都是有兩個boom man，一人收一部份（其實可以理解為把桌子分半，一人收一半），這因為枱上總有一盞燈，boom桿是不可以橫越的，而侯導的戲出了名是任由演員發揮，所以收音時要很留心，但話雖沒有特別安排對白，每場總會有他們重點，比如梁朝偉跟劉嘉玲要說幾句特定的對白，那便可事先為他們裝mini mic，所以事先了解該場戲拍甚麼是很重要。而另外雖然是一場一鏡，但因為全都是熱鬧的場景，這反而更有利收音，因為雜音可以熱鬧蓋過，相反就很麻煩了。
有實習同學也問了如何收風聲的問題，其實所謂風的聲音，都不是風聲，即是風吹到樹葉、草地，強風穿過物件引起的呼呼聲，那才是我們理解的風聲，所以應是沒有人拿mic去迎著風收音，收回到的多只是一些風拍打mic的聲音，所以我們應該要收一些讓人感到風的強度的聲音，正如剛少說的樹葉吹動的聲音，就是一個例子。
另外也有同學問到，如果現場遇到聲音反向的問題，要如何處理，其實這對我來說是很新的概念，之前小草也有提過這點，就是因為兩個mic一起收音的時間，角度問題，聲音會變得單薄甚至被互相抵消了，這是可以救的，就是回來後期是，把兩個聲音輕輕前後移，就可以解決，隨聽覺外，從波形也可以看到。
最後一課郭哥的課完結了，在這裡感謝他這兩個月來的指導。
今天有一件事很有趣，話說今天有一張光碟要送到光復南路，雅寧好像忘記了光復南路的位置，在另一旁的老師則說她好像不是由小到大生活台北的孩子，光復南路那麼有名也不知道，在旁的小草則「哦」了一聲（意謂裝知道的一聲），老師輕輕打了一下小草，然後說：「光復北路的另一頭便是光復南路。」說了等於沒說，很是融洽的氣氛。
一如以往，我們所謂實習，都真的沒有甚麼事情做，但我們已經練習到沒事幹也不必不好意思，四處看看、找書看、望著sound cart發呆、坐在同事們背後估計他正在做甚麼，有時無聊也是一個好好的學習機會，但也有時候，會不知不覺睡著了，這算是甚麼實習啊？
如是者又到了今天上課時間，是郭哥最後一課，原以為他今天外出拍廣告，今天的課要取消，但他下午三時左右便回到工作室，放下器材稍事歇息，便立刻跟我們上現場收音的課。
舉boom桿算是收音的必修課，哈，其實說的東西也和之前重覆了一點點，就是舉boom桿一定要學懂懶，不能找出一個讓自己舒服的姿勢和位置，一定會收得不好，舉boom桿也有一定技巧，就是不要讓自己太多動作，太多動作易生雜音，除了裝shotgun的位置有避震器，也要讓自己成為避震器一樣，但凡有動作一定要像給予緩衝般，不能硬生生的移動boom桿，也要和演員保持平均距離，這樣才能使收回來的音量平均。
至於用到mini mic，工作室大部份用的是Sanken COS-11 mini mic，工作室為這種mic特別買了一種hook，很好用的，不用大力膠帶便能穩固的掛在衣服上，學校其實也有這種mic，強烈推介學校引入這設備。裝mini mic，之前也有提及，最好是裝在心口位置，太近頸的話，下巴便有可能阻礙收音，而如果沒有工作室那種hook，要用到大力膠帶，郭哥建議不必像我們要弄一個三角形去裝mic，因為三角形很容易顯現在衣服上，簡簡單單用一小條大力膠帶黏緊便可，同樣地，以上一切也要看情況而定，不能「一本通書睇到老」。
今天還有機會讓我們模擬在不足夠track之下，如何即場混音。這次是第一次用到Aaton Cantar X去試收音，這台機器有一好處，fader是推拉的，不像我們sound device是要扭的，所以要即場混音也會較容易，工作室的習慣是track 1留給shotgun，而我們就是要把兩支mini mic的聲音混在同一軌上，當然是很困難，因為即場混音等於要在現場做cross fade，我們幾個也犯著同樣錯誤，就是等到差不多有聲音才推fader，其實即場cross fade就好像我們TV導演比cue一樣，on cam 1，cam2 ready，on cam 2, cam 1 ready。每on一支mic另一支mic就要準備著，也不用因為一支mic沒有聲音而把fader拉到最底，因為我們不是要一支mic完全沒有聲音，而是要交替順暢，音量平均。
每次聽郭哥的課也好像很有得著，但實在要試過才知道自己真正了解幾多。郭哥每次總是如數家珍的分享經驗，總覺得很厲害，一方面有經驗，又能有條理清楚向別人分享，正因為這是最後一課，我也多問一點點，就是benny想知的問題，就是侯孝賢導演的《海上花》，我最近也買了DVD看了一遍，一場一鏡群戲是怎樣收音。戲中有很多場次都是圍坐的飲酒作樂，這是老師當錄音師，郭哥跟小朱當收音助理，郭哥說其實這些場次都是有兩個boom man，一人收一部份（其實可以理解為把桌子分半，一人收一半），這因為枱上總有一盞燈，boom桿是不可以橫越的，而侯導的戲出了名是任由演員發揮，所以收音時要很留心，但話雖沒有特別安排對白，每場總會有他們重點，比如梁朝偉跟劉嘉玲要說幾句特定的對白，那便可事先為他們裝mini mic，所以事先了解該場戲拍甚麼是很重要。而另外雖然是一場一鏡，但因為全都是熱鬧的場景，這反而更有利收音，因為雜音可以熱鬧蓋過，相反就很麻煩了。
有實習同學也問了如何收風聲的問題，其實所謂風的聲音，都不是風聲，即是風吹到樹葉、草地，強風穿過物件引起的呼呼聲，那才是我們理解的風聲，所以應是沒有人拿mic去迎著風收音，收回到的多只是一些風拍打mic的聲音，所以我們應該要收一些讓人感到風的強度的聲音，正如剛少說的樹葉吹動的聲音，就是一個例子。
另外也有同學問到，如果現場遇到聲音反向的問題，要如何處理，其實這對我來說是很新的概念，之前小草也有提過這點，就是因為兩個mic一起收音的時間，角度問題，聲音會變得單薄甚至被互相抵消了，這是可以救的，就是回來後期是，把兩個聲音輕輕前後移，就可以解決，隨聽覺外，從波形也可以看到。
最後一課郭哥的課完結了，在這裡感謝他這兩個月來的指導。
今天有一件事很有趣，話說今天有一張光碟要送到光復南路，雅寧好像忘記了光復南路的位置，在另一旁的老師則說她好像不是由小到大生活台北的孩子，光復南路那麼有名也不知道，在旁的小草則「哦」了一聲（意謂裝知道的一聲），老師輕輕打了一下小草，然後說：「光復北路的另一頭便是光復南路。」說了等於沒說，很是融洽的氣氛。
Monday, August 24, 2009
再暫停一會
因為將要回港，這幾天都忙於幹些無謂事（即是幫誰買些甚麼之類的雜事），還有到處走走，今天我把整條迪化街行完了，即是由台北車站行到去圓山，真的有點累，雖然還可以出post，但質素一定很不好，還是讓我再組織組織吧，見諒。
Wednesday, August 19, 2009
台灣實習 Day 45
郭哥曰：「聽說有一天，陽陽帶著一隻魚狗去到刺陵，說了三十六個故事，碰巧那天是台北星期天。」一句話便概括了工作室最近有參與製作的電影。
今天沒有太多特別事，因為刺陵有很多Foley需要做，我們便略盡綿力幫忙，但今天我屢次吊boom不準，弄得郭哥也有點不耐煩，真的很不好意思，其實只是在室內對著他們做動作而已，亦因為很多次的不準確，心理質素奇差，所以很猶豫，惡性循環下，差不多每次吊boom也要郭哥提點，有點失敗的感覺。
今天上課的是書瑤，她真的有點累，因為她是負責刺陵，所以一開始他先著我們想想錄音的基本設備建構是怎樣， 然後便開始解釋一些技術上的知識，例如前級擴大機跟後級擴大機的功用，其實都是供電，但前級擴大機隨了會提供電源供應外，還有limiter的功能附帶，而後級擴大機則功能較為單一，只作供電。
還有就是sampling的圖解，x axis是frequency，代表了頻率，y axis是bit depth代表了音量，二者相交差就會形成waveform（波形），現時我們的取樣標準是24 bit（有時是16 bit)，48kHz，二者數值越高，音質就越好，目前機器或會做到96kHz，但以DVD來說，最高也只是48kHz，所以不必用到96kHz。
今天沒有太多特別事，因為刺陵有很多Foley需要做，我們便略盡綿力幫忙，但今天我屢次吊boom不準，弄得郭哥也有點不耐煩，真的很不好意思，其實只是在室內對著他們做動作而已，亦因為很多次的不準確，心理質素奇差，所以很猶豫，惡性循環下，差不多每次吊boom也要郭哥提點，有點失敗的感覺。
今天上課的是書瑤，她真的有點累，因為她是負責刺陵，所以一開始他先著我們想想錄音的基本設備建構是怎樣， 然後便開始解釋一些技術上的知識，例如前級擴大機跟後級擴大機的功用，其實都是供電，但前級擴大機隨了會提供電源供應外，還有limiter的功能附帶，而後級擴大機則功能較為單一，只作供電。
還有就是sampling的圖解，x axis是frequency，代表了頻率，y axis是bit depth代表了音量，二者相交差就會形成waveform（波形），現時我們的取樣標準是24 bit（有時是16 bit)，48kHz，二者數值越高，音質就越好，目前機器或會做到96kHz，但以DVD來說，最高也只是48kHz，所以不必用到96kHz。
Tuesday, August 18, 2009
台灣實習 Day 44
由我來台至今，已有五位香港來客，今天到第六位，就是阿soak。
他是從香港帶底片到台北影業沖印和過TC，所以今天我也從工作室出來去迎接他，但阿soak的班機延誤了（聽他說，是港龍的機位不足，把他送到國泰的班機去），我在他下榻的飯店附近等了約一個半小時他才到達，正因為他遲來了，就要放下行李立刻到台北影業去。
這次是我第二次去台北影業，之前一次因為計程車司機迷路，把我送到別處，今次便靠自己，和阿soak坐公車去。到達後放下底片，便要等今晚過TC，我便和阿soak到附近的賣場吃東西。我們一邊吃一邊談起近況，又知道了一些香港拍攝的情況，我也跟阿soak提到我在B3 sound組安排上的想法，很快便吃完飯，我又回到工作室，而阿soak則到信義誠品逛。
今天上課的是郭哥，他重覆講解呎數的計算，因為當天不是所有實習生在場，講解過後便是經驗分享的環節，總括而言，郭哥今次分享的要點是：不要輕易放棄收集聲音的機會，只要你要收，一定收到，收不到的理由都只是藉口。
課講了很久，所以我待在工作室不久便離開了，再到台北影業匯合阿soak，看到了學校拍的片段，我覺得實在是好壞參半，好的就是看上去正正常常，沒有失誤，壞就是它的相反，我跟阿soak也有同樣的感覺，就是小巴上的鏡頭，那輛小巴實在開得有夠慢，顯然是為了遷就機器所得的速度，但我不在其位，實在不宜多作判斷，只是第一個感覺而已。
完成TC都已是晚上九時，和阿soak回到飯店放下東西，便打算出台北車站吃晚飯，但想也沒有想過，晚上十時的台北車站一帶簡直是一片死寂，完全沒有吃的地方，便一邊朝向西門町的方向，一邊找吃的地方，結果真的要走到西門町才有。我們到了一間吃韓燒的店，其實跟香港的格局很類似，一邊燒可以一邊火鍋，但說實在，食物都不太好，特別是那個火鍋，韓燒則好一點，但很花時間才可以吃，我們也一起喝清酒，清酒沒有了變成啤酒，結果吃到一點才回去。
謝謝阿soak請客和那程計程車了。
他是從香港帶底片到台北影業沖印和過TC，所以今天我也從工作室出來去迎接他，但阿soak的班機延誤了（聽他說，是港龍的機位不足，把他送到國泰的班機去），我在他下榻的飯店附近等了約一個半小時他才到達，正因為他遲來了，就要放下行李立刻到台北影業去。
這次是我第二次去台北影業，之前一次因為計程車司機迷路，把我送到別處，今次便靠自己，和阿soak坐公車去。到達後放下底片，便要等今晚過TC，我便和阿soak到附近的賣場吃東西。我們一邊吃一邊談起近況，又知道了一些香港拍攝的情況，我也跟阿soak提到我在B3 sound組安排上的想法，很快便吃完飯，我又回到工作室，而阿soak則到信義誠品逛。
今天上課的是郭哥，他重覆講解呎數的計算，因為當天不是所有實習生在場，講解過後便是經驗分享的環節，總括而言，郭哥今次分享的要點是：不要輕易放棄收集聲音的機會，只要你要收，一定收到，收不到的理由都只是藉口。
課講了很久，所以我待在工作室不久便離開了，再到台北影業匯合阿soak，看到了學校拍的片段，我覺得實在是好壞參半，好的就是看上去正正常常，沒有失誤，壞就是它的相反，我跟阿soak也有同樣的感覺，就是小巴上的鏡頭，那輛小巴實在開得有夠慢，顯然是為了遷就機器所得的速度，但我不在其位，實在不宜多作判斷，只是第一個感覺而已。
完成TC都已是晚上九時，和阿soak回到飯店放下東西，便打算出台北車站吃晚飯，但想也沒有想過，晚上十時的台北車站一帶簡直是一片死寂，完全沒有吃的地方，便一邊朝向西門町的方向，一邊找吃的地方，結果真的要走到西門町才有。我們到了一間吃韓燒的店，其實跟香港的格局很類似，一邊燒可以一邊火鍋，但說實在，食物都不太好，特別是那個火鍋，韓燒則好一點，但很花時間才可以吃，我們也一起喝清酒，清酒沒有了變成啤酒，結果吃到一點才回去。
謝謝阿soak請客和那程計程車了。
台灣實習 Day 43
昨天去了基隆，今天又再去基隆，真是的......
事緣是這樣，原打算今早到暖暖的，但一睡便睡到十二點，預計會坐的火車一早已開走，只好像昨天一樣，吃過飯便在公車站隨意的上車，但在等的期間想到不如到金瓜石，便有了目標，等去金瓜石的公車，可惜天意弄人，到站的都滿客了，與其再等，不如順道滿足自己坐火車的願望，便上了公車到南港車站轉火車到瑞芳，但到達車站，仍然要等半小時，才有火車開住瑞芳。
就在火車上，收到卓翔的電話，原來他也沒有地方去，正欲與我前往九份，我突然想起達也正在九份，便打電話給他，他正在基隆與台灣朋友唱KTV，結果，就是我和卓翔到基隆與達匯合。
我因為正身在前往瑞芳的火車上，所以便直接去到瑞芳，在鎮上逛逛，便上公車到基隆去。到達基隆在火車站跟卓翔匯合，再步行到KTV找達。如是者便認識了達在台灣認識的朋友，我們一同前往廟口夜市（天啊！又是夜市！），吃了一個甚麼魚(火庚)，炒麵和泡泡冰，基本上對於夜市的食物，我已沒有太大感覺，但還是吃了些，之後台灣的朋友便帶了我們去獅球嶺看基隆夜景，挺不錯的，再然後，便到了今天的重點。
我們從下山後，便坐客運回台北，再轉公車去到一個叫新莊的地方。去新莊幹啥？打棒球！
台灣的朋友帶了我們到棒球場，其實那裡有點像香港的保齡球場，有設備有棒有手套，只要走到球道便可以打，發球都是機器操作。我們三個都沒有打過，基本上要打中球也是一件難事，我們只有旁觀別人的動作，盡量試著打，但都是打不到，或是那個球擊中手上的棒而已，幸好每局只要十元台幣，所以打很多次也不用很花費，但我們始終沒有大太進步，打了四十五分鐘便離開了（對，是很快打完的），這次亦由台灣朋友請客了。
事緣是這樣，原打算今早到暖暖的，但一睡便睡到十二點，預計會坐的火車一早已開走，只好像昨天一樣，吃過飯便在公車站隨意的上車，但在等的期間想到不如到金瓜石，便有了目標，等去金瓜石的公車，可惜天意弄人，到站的都滿客了，與其再等，不如順道滿足自己坐火車的願望，便上了公車到南港車站轉火車到瑞芳，但到達車站，仍然要等半小時，才有火車開住瑞芳。
就在火車上，收到卓翔的電話，原來他也沒有地方去，正欲與我前往九份，我突然想起達也正在九份，便打電話給他，他正在基隆與台灣朋友唱KTV，結果，就是我和卓翔到基隆與達匯合。
我因為正身在前往瑞芳的火車上，所以便直接去到瑞芳，在鎮上逛逛，便上公車到基隆去。到達基隆在火車站跟卓翔匯合，再步行到KTV找達。如是者便認識了達在台灣認識的朋友，我們一同前往廟口夜市（天啊！又是夜市！），吃了一個甚麼魚(火庚)，炒麵和泡泡冰，基本上對於夜市的食物，我已沒有太大感覺，但還是吃了些，之後台灣的朋友便帶了我們去獅球嶺看基隆夜景，挺不錯的，再然後，便到了今天的重點。
我們從下山後，便坐客運回台北，再轉公車去到一個叫新莊的地方。去新莊幹啥？打棒球！
台灣的朋友帶了我們到棒球場，其實那裡有點像香港的保齡球場，有設備有棒有手套，只要走到球道便可以打，發球都是機器操作。我們三個都沒有打過，基本上要打中球也是一件難事，我們只有旁觀別人的動作，盡量試著打，但都是打不到，或是那個球擊中手上的棒而已，幸好每局只要十元台幣，所以打很多次也不用很花費，但我們始終沒有大太進步，打了四十五分鐘便離開了（對，是很快打完的），這次亦由台灣朋友請客了。
Sunday, August 16, 2009
台灣實習 Day 42
今日在工作室很尷尬，因為無事可做，而且得我一個實習生，更顯阻「定」，對比起充滿驚喜的七月週末，八月的週末簡直差天共地，總言之，八月的充實程度，總比不上七月，這有點像八月的運勢有所轉變，是否是買些風水裝飾放露台？
結果今天變成遠遊的一天，兩點多便離開工作室，吃過午飯，便做了一件我想做很久的事﹣衝出台北市，我上了一輛前往基隆的公車，一個小時便到了我從未到過的基隆市。
基隆，我一下車的感覺基實和台北市沒大分別，還有一點混亂的感覺，但這算是城市的一個特色，混亂在這裡沒有貶義。基隆的街名也很特別，仁、愛、忠、孝、信、義，每個字之後加上數字便是街名，台灣就是喜歡這些字，香港的屋村就很喜歡榮、華、富、貴，大家的意識形態都很有分別，所以我去都任何地方都很喜歡留意它們的地名和街名，講起地名，其實台北市根本就是中國縮影，大家去到台北車站和西門町一帶，街名都是中國大陸的地名：成都街、昆明街、衡陽路、西寧南路、桂林路、南京東路、廣州街、重慶南路.....國民黨退到台灣，唯有用街名去宣示主權，將所有本身屬於自己的地方，帶到台灣。
其實去基隆，我最享受就是那程公車和回台北的火車，沿途經過許多民居，由我住的昆陽出發，要經過南港、汐止、百福、五堵、七堵和八堵才到基隆，總之未去過的，一切也很有趣，所以明天我也打算到遠一點的地方「叭叭走」，應該會到暖暖看看，因為這個地名很有趣。至於基隆市本身，唉，又是夜市，這裡有一個廟口夜市，其他橫街都有些售賣衣履鞋襪之類的店，我知走遠也一點也有些博物館和海岸公園之類的地方，但一定要轉車，所以沒有去，而基隆港對比起香港的維多利亞港，簡直小巫見大巫，但亦同樣地骯髒得很，站在岸邊，間中就會傳來一陣腥臭，但我只在市區走走，大家要去基隆的話，大可不必理會，自己的感受才最正確。
這幾天其實有香港的朋友來了台灣，前天和他們到忠孝敦化的「小乾杯」吃晚餐，這裡是吃日式燒烤的，這地方只要你和一個人接吻，然後給侍應生拍下來，就可得到一份免費的牛肉，就現場所見，很多人也有玩，而且都是樂而不淫，亦令氣氛十分高漲，只是真的有點嘈吵，從餐廳出來也有點耳鳴的感覺。
至於今天，我再和他們到了師大夜市，其實都是夜市一個，這個多月來不停出入夜市，走得我也覺得悶，要吃東西，不如正正經經找一間餐廳坐下來，舒舒服服的還好，而師大夜市的橫街的確可以滿足此需要，這裡有很多小餐館和cafe，很適合和朋友聚聚。師大者，台灣師範大學也，要到師大夜市，只需坐捷運到台電大樓站即可到達。
結果今天變成遠遊的一天，兩點多便離開工作室，吃過午飯，便做了一件我想做很久的事﹣衝出台北市，我上了一輛前往基隆的公車，一個小時便到了我從未到過的基隆市。
基隆，我一下車的感覺基實和台北市沒大分別，還有一點混亂的感覺，但這算是城市的一個特色，混亂在這裡沒有貶義。基隆的街名也很特別，仁、愛、忠、孝、信、義，每個字之後加上數字便是街名，台灣就是喜歡這些字，香港的屋村就很喜歡榮、華、富、貴，大家的意識形態都很有分別，所以我去都任何地方都很喜歡留意它們的地名和街名，講起地名，其實台北市根本就是中國縮影，大家去到台北車站和西門町一帶，街名都是中國大陸的地名：成都街、昆明街、衡陽路、西寧南路、桂林路、南京東路、廣州街、重慶南路.....國民黨退到台灣，唯有用街名去宣示主權，將所有本身屬於自己的地方，帶到台灣。
其實去基隆，我最享受就是那程公車和回台北的火車，沿途經過許多民居，由我住的昆陽出發，要經過南港、汐止、百福、五堵、七堵和八堵才到基隆，總之未去過的，一切也很有趣，所以明天我也打算到遠一點的地方「叭叭走」，應該會到暖暖看看，因為這個地名很有趣。至於基隆市本身，唉，又是夜市，這裡有一個廟口夜市，其他橫街都有些售賣衣履鞋襪之類的店，我知走遠也一點也有些博物館和海岸公園之類的地方，但一定要轉車，所以沒有去，而基隆港對比起香港的維多利亞港，簡直小巫見大巫，但亦同樣地骯髒得很，站在岸邊，間中就會傳來一陣腥臭，但我只在市區走走，大家要去基隆的話，大可不必理會，自己的感受才最正確。
這幾天其實有香港的朋友來了台灣，前天和他們到忠孝敦化的「小乾杯」吃晚餐，這裡是吃日式燒烤的，這地方只要你和一個人接吻，然後給侍應生拍下來，就可得到一份免費的牛肉，就現場所見，很多人也有玩，而且都是樂而不淫，亦令氣氛十分高漲，只是真的有點嘈吵，從餐廳出來也有點耳鳴的感覺。
至於今天，我再和他們到了師大夜市，其實都是夜市一個，這個多月來不停出入夜市，走得我也覺得悶，要吃東西，不如正正經經找一間餐廳坐下來，舒舒服服的還好，而師大夜市的橫街的確可以滿足此需要，這裡有很多小餐館和cafe，很適合和朋友聚聚。師大者，台灣師範大學也，要到師大夜市，只需坐捷運到台電大樓站即可到達。
Friday, August 14, 2009
台灣實習 Day 40+41
原來在google只要打上「聲色盒子」和「實習」，就會來到這裡，第三十九天寫那一句，我的憂心是絕對成立的。又從身在北京的Roy得知，在內地是不能看到我的部落格，這個發現為這裡加添了一份政治色彩（其實應是逢blogspot都會被block）。
自從上個月的網誌要刪除，加上有一次打好的東西全都沒有了，現在真的沒有像七月那般用心的寫，我想天天有來看的人一定覺得，這裡的可讀性以沒有以前那麼高。有公司裡的人說，我之前的記錄詳細得像錄音機一樣，其實這樣詳細，這也出乎我自己預料，因為那時真的越寫越起勁，一晚可以花四小時去總結一天之所得，若然在香港，絕對沒有可能，而我亦本著我只是學校的代表而已，我要將我的所見所聞記低，以作日後參考用，但現在這只可以私下進行了。
已良久沒有跟老師聊天，亦因為有新的實習生在場，討論的東西有些是重覆了，但今天有一個很有趣的問題，大家也可以想想，就是當老師談到聲音在設計上的見解，他給了兩個問題我們：月亮的聲音是怎樣？甚麼聲音是代表悲傷？簡直是一記當頭棒喝，因為完全沒有想過，也一時間hang了機，直到今晚我也沒有想到一個我滿意的答案。老師又建議我們，不要理會電影的故事、人物、攝影等等，試試單從聲音去分析一部電影，亦可有所得著。
今天是雅寧上課，她依然是不太習慣跟我們上課，因為她也說這很有壓力，但跟她談天也是很有趣，可能是我們年紀相若，大家遇過的問題也很類近，對於一些軟體的意見也很類近，例如：Premiere是很笨的剪輯軟體，大家就很有共鳴。今天聽到一個新東西，叫Vegas，是一個剪輯軟體，聽說是比Premiere好的，有機會要找來試試看。
而昨天郭哥跟我們談到畫面與聲音同步的問題，就是要對呎數。因為畫面跟聲音在格數上永遠都有一些差別，但如無意外的話，聲音只是作1/1000的調速，就可以對上。以下是一個實例：
畫面：1978呎另15格
聲音：1980呎另15格
因為一呎底片有16格的關係，要作下列的換算
畫面：1978x16+15= 31663格
聲音：1980x16+15= 31695格
只要將31695減去31663，答案是32格，此時只需將聲音的速度調慢1/1000，就能與畫面同步，調速的步驟會在AV transfer，聲帶（之前有提過的MO帶 )轉光時處理。
昨天也是小草的課，她提及到一些聲音剪輯的技巧，有一個說法是頗新鮮的，就是當你要後面的聲音比較大的時候，之前舖陳的聲音，就必須要較小，這才顯得後面的大。而另外有提到是聲音反向的問題，就是當同時間用兩個mic收音，可能是距離有差異，兩個mic收回到本是一樣的聲音，可能會有分別，小草給我們聽有這一個問題的聲音素材，其實我是分不出來的，然後小草將這個問題作誇大一點的示範，其實這是可從波形 (waveform)上看到，而解決這個問題，只需逐格去調整至正確便可以了。還有就是調速不調pitch，有時當一句對白有一個字要換掉，但換來的那個字速度可能快了慢了，就要用到一個plug-in，去調速但不影響pitch，你可能會問速度改了，那感覺會很奇怪？如果只是一個字，一秒也不到，聽上去是不會發覺的，所以調速不調pitch只能應用在一些細微改動。
自從上個月的網誌要刪除，加上有一次打好的東西全都沒有了，現在真的沒有像七月那般用心的寫，我想天天有來看的人一定覺得，這裡的可讀性以沒有以前那麼高。有公司裡的人說，我之前的記錄詳細得像錄音機一樣，其實這樣詳細，這也出乎我自己預料，因為那時真的越寫越起勁，一晚可以花四小時去總結一天之所得，若然在香港，絕對沒有可能，而我亦本著我只是學校的代表而已，我要將我的所見所聞記低，以作日後參考用，但現在這只可以私下進行了。
已良久沒有跟老師聊天，亦因為有新的實習生在場，討論的東西有些是重覆了，但今天有一個很有趣的問題，大家也可以想想，就是當老師談到聲音在設計上的見解，他給了兩個問題我們：月亮的聲音是怎樣？甚麼聲音是代表悲傷？簡直是一記當頭棒喝，因為完全沒有想過，也一時間hang了機，直到今晚我也沒有想到一個我滿意的答案。老師又建議我們，不要理會電影的故事、人物、攝影等等，試試單從聲音去分析一部電影，亦可有所得著。
今天是雅寧上課，她依然是不太習慣跟我們上課，因為她也說這很有壓力，但跟她談天也是很有趣，可能是我們年紀相若，大家遇過的問題也很類近，對於一些軟體的意見也很類近，例如：Premiere是很笨的剪輯軟體，大家就很有共鳴。今天聽到一個新東西，叫Vegas，是一個剪輯軟體，聽說是比Premiere好的，有機會要找來試試看。
而昨天郭哥跟我們談到畫面與聲音同步的問題，就是要對呎數。因為畫面跟聲音在格數上永遠都有一些差別，但如無意外的話，聲音只是作1/1000的調速，就可以對上。以下是一個實例：
畫面：1978呎另15格
聲音：1980呎另15格
因為一呎底片有16格的關係，要作下列的換算
畫面：1978x16+15= 31663格
聲音：1980x16+15= 31695格
只要將31695減去31663，答案是32格，此時只需將聲音的速度調慢1/1000，就能與畫面同步，調速的步驟會在AV transfer，聲帶（之前有提過的MO帶 )轉光時處理。
昨天也是小草的課，她提及到一些聲音剪輯的技巧，有一個說法是頗新鮮的，就是當你要後面的聲音比較大的時候，之前舖陳的聲音，就必須要較小，這才顯得後面的大。而另外有提到是聲音反向的問題，就是當同時間用兩個mic收音，可能是距離有差異，兩個mic收回到本是一樣的聲音，可能會有分別，小草給我們聽有這一個問題的聲音素材，其實我是分不出來的，然後小草將這個問題作誇大一點的示範，其實這是可從波形 (waveform)上看到，而解決這個問題，只需逐格去調整至正確便可以了。還有就是調速不調pitch，有時當一句對白有一個字要換掉，但換來的那個字速度可能快了慢了，就要用到一個plug-in，去調速但不影響pitch，你可能會問速度改了，那感覺會很奇怪？如果只是一個字，一秒也不到，聽上去是不會發覺的，所以調速不調pitch只能應用在一些細微改動。
Wednesday, August 12, 2009
Tuesday, August 11, 2009
台灣實習 Day 38
如果bethanie被洪水鏟平，大家會怎樣？我的實習生朋友，在台南的學校就被洪水破壞了，後製的地方完全滅頂，很難想像這樣的情況，如果發生在自己身上會怎樣。
今天很充實，因為早上便錄Foley，我聲演了周杰倫一些打鬥場面，而今次的Foley是比較易錄的，打鬥相等於一片混亂，只是做出大概感覺便可以，另外就是要為個別動作做Foley。而今次錄Foley的過程，開始感覺到聲音的高中低頻必須完全覆蓋，此為之飽滿，有質感。Foley就是要讓鏡頭上焦點之處，用有「質地」的聲音去加強，所以Foley通常不單要跟動作，還要一層層的交疊累積，讓高中低頻都得以展現才算好，舉個例：這次錄的打鬥場面是飛天遁地的，有時那些碰撞的聲音，我們是要照畫面跟著做，但有時可能只顧著跟動作，我們的動作可能只會有中高頻的聲音，所以當聽過結果以後，可能要為這些動作加重低頻，可以做動作故意讓聲音厚一點（這是很難說），又或者調EQ，亦可以兩者配合，同樣沒有既定方法的。
早上錄Foley讓我們滿身沙塵，因為戲服都是從沙漠送回來，雖說有洗過，但都是十分骯髒。到下午時段，今天的課是教錄ADR，真正有機會用到Fairlight這系統了。這系統user-friendly的程度簡直讓人讚嘆，錄ADR，只要按幾個鈕，就可以做到畫面Pre-roll兼有倒數給演員預備，還可以打對白在螢幕上給演員看；marker只要打timecode便可以去到要錄的畫面，還可以預設許多個；按一個鈕，立刻回到先前畫面，不斷錄也不會覆蓋之前的東西，很易上手，看到工作室的他們，動作之瀟灑，此乃專業之景象，Protools是否也能做到相類似效果？回港要研究研究。
上完課不久，朱延平導演又來了，看了他們錄VO，因為演員都很專業，只是偶爾讀錯字，此時錄音師就要更加快手，不能停下來，他們都很熟習機器，大家都很有效率地完成，在錄音室錄對白，去年對我們來說有如洪水猛獸，狀況特多，而在這裡，錄音就是這麼簡單的一回事。
今天很充實，因為早上便錄Foley，我聲演了周杰倫一些打鬥場面，而今次的Foley是比較易錄的，打鬥相等於一片混亂，只是做出大概感覺便可以，另外就是要為個別動作做Foley。而今次錄Foley的過程，開始感覺到聲音的高中低頻必須完全覆蓋，此為之飽滿，有質感。Foley就是要讓鏡頭上焦點之處，用有「質地」的聲音去加強，所以Foley通常不單要跟動作，還要一層層的交疊累積，讓高中低頻都得以展現才算好，舉個例：這次錄的打鬥場面是飛天遁地的，有時那些碰撞的聲音，我們是要照畫面跟著做，但有時可能只顧著跟動作，我們的動作可能只會有中高頻的聲音，所以當聽過結果以後，可能要為這些動作加重低頻，可以做動作故意讓聲音厚一點（這是很難說），又或者調EQ，亦可以兩者配合，同樣沒有既定方法的。
早上錄Foley讓我們滿身沙塵，因為戲服都是從沙漠送回來，雖說有洗過，但都是十分骯髒。到下午時段，今天的課是教錄ADR，真正有機會用到Fairlight這系統了。這系統user-friendly的程度簡直讓人讚嘆，錄ADR，只要按幾個鈕，就可以做到畫面Pre-roll兼有倒數給演員預備，還可以打對白在螢幕上給演員看；marker只要打timecode便可以去到要錄的畫面，還可以預設許多個；按一個鈕，立刻回到先前畫面，不斷錄也不會覆蓋之前的東西，很易上手，看到工作室的他們，動作之瀟灑，此乃專業之景象，Protools是否也能做到相類似效果？回港要研究研究。
上完課不久，朱延平導演又來了，看了他們錄VO，因為演員都很專業，只是偶爾讀錯字，此時錄音師就要更加快手，不能停下來，他們都很熟習機器，大家都很有效率地完成，在錄音室錄對白，去年對我們來說有如洪水猛獸，狀況特多，而在這裡，錄音就是這麼簡單的一回事。
Monday, August 10, 2009
台灣實習 Day 37
好像很久沒有談實習的事，其實打從上星期，一直有三位香港來的人留守在工作室，分別是羅卓瑤，方令正和製片阿luan，颱風沒有影響他們，他們一直都在看老師混音，給老師意見。我回家搜尋他們的資料，原來也有些來頭，只是很久沒有拍片而已，還有製片原來是APA畢業的，她簡直是一個女版阿Kim，從言行、舉止和談吐，相似度近八成。
因為他們的來訪，我們便多了一個做「外賣仔」的工作，但今天就不用了，相反今天的課堂，卻歷時兩個小時之久，很久也沒有試過了，今天郭哥特別多話要說，因為我們問題超多，郭哥都一一為我們解答。
今天郭哥首先要我們寫下，到現場需要的設備，其實大家也寫足了九成了，只是漏寫了一些如：大力膠帶、工具包之類一些東西。之後郭哥便解說了到現場要注意的地方，之前也都有記錄了，而今天郭哥則因為我們的問題，而說了一些新東西。
首先我要摒棄一些舊觀點，就是「Boom一定要吊下去」，郭哥一再重申，Boom怎樣放其實沒有一定準則，只要收到好聲音就是，例如在天台，從下而上「低炒」聲音會比較好，因為如過吊過去，而大廈位處繁忙街道旁，街上嘈音就會很影響收音，相反從下而上向天，就可以避過了。此外，郭哥一再提醒做Boom Operator一定要懂偷懶，不懂找一個位置或姿勢讓自己舒服一點，很快就會累，累便會抖，抖便會有雜音傳到Boom，一定是不好的。
今天還說到一些Foley的做法，有實習生問到如何做出水底的聲音，原來只要用保險套套著boom，放到水裡，然後慢慢在水中做出想要的Foley，就可以辦到。
還有關於Headtone，這個名詞可能因為數碼年代而慢慢遠離，但我們還是要用mixer連接上錄音機，所以對tone還是必須的，因為要找出一個兩部機器的適合Level，才不會導致有收爆的情況出現，通常Headtone都是-18db - -20db，但因為我們都是數碼的東西，不用再像以前Nagra或DAT等一些線性的錄音媒體，不用再為每一卷／盒聲帶報版，也不用再以Headtone去錄一個參考level讓後製人員工作了。
一天就這樣過去，今天亦正式肯定我不會到高雄了。這幾天都常在電視上看到台灣南部的災情，有一座六層高的飯店到塌，今天更有電視台拍到民房的洪水整間沖走，居民痛哭的場景。我們這些城市人，對於颱風 ，在乎的只有放假與否，看來這個想法，真的要改改，這些突如其來的天災（假期），還是不要常來好了。
因為他們的來訪，我們便多了一個做「外賣仔」的工作，但今天就不用了，相反今天的課堂，卻歷時兩個小時之久，很久也沒有試過了，今天郭哥特別多話要說，因為我們問題超多，郭哥都一一為我們解答。
今天郭哥首先要我們寫下，到現場需要的設備，其實大家也寫足了九成了，只是漏寫了一些如：大力膠帶、工具包之類一些東西。之後郭哥便解說了到現場要注意的地方，之前也都有記錄了，而今天郭哥則因為我們的問題，而說了一些新東西。
首先我要摒棄一些舊觀點，就是「Boom一定要吊下去」，郭哥一再重申，Boom怎樣放其實沒有一定準則，只要收到好聲音就是，例如在天台，從下而上「低炒」聲音會比較好，因為如過吊過去，而大廈位處繁忙街道旁，街上嘈音就會很影響收音，相反從下而上向天，就可以避過了。此外，郭哥一再提醒做Boom Operator一定要懂偷懶，不懂找一個位置或姿勢讓自己舒服一點，很快就會累，累便會抖，抖便會有雜音傳到Boom，一定是不好的。
今天還說到一些Foley的做法，有實習生問到如何做出水底的聲音，原來只要用保險套套著boom，放到水裡，然後慢慢在水中做出想要的Foley，就可以辦到。
還有關於Headtone，這個名詞可能因為數碼年代而慢慢遠離，但我們還是要用mixer連接上錄音機，所以對tone還是必須的，因為要找出一個兩部機器的適合Level，才不會導致有收爆的情況出現，通常Headtone都是-18db - -20db，但因為我們都是數碼的東西，不用再像以前Nagra或DAT等一些線性的錄音媒體，不用再為每一卷／盒聲帶報版，也不用再以Headtone去錄一個參考level讓後製人員工作了。
一天就這樣過去，今天亦正式肯定我不會到高雄了。這幾天都常在電視上看到台灣南部的災情，有一座六層高的飯店到塌，今天更有電視台拍到民房的洪水整間沖走，居民痛哭的場景。我們這些城市人，對於颱風 ，在乎的只有放假與否，看來這個想法，真的要改改，這些突如其來的天災（假期），還是不要常來好了。
Sunday, August 9, 2009
台灣實習 Day 36
今個星期除了打風，還是一個關於皮克斯 (Pixar) 的一週，先是星期一看了《天外奇蹟》"UP"，星期六買了《皮克斯傳奇》﹣一本關於皮克斯發跡過程的書，然後今天去了台北市立美術館，參觀了《皮克斯動畫20年》展覽。
我有入戲院看Pixar製作的電影，分別有三部：《五星級大鼠》"Ratatouille"、《太空奇兵．威E》"Wall E"和今年的作品《天外奇蹟》"Up"。其他先前的作品，都先後於電視或影碟都看過，基本上每一部都很喜歡，現在每一年都會期待一部由Pixar製作的電影，一年一部，不多也不少。
Pixar間是很著重故事的一間動畫製作公司，因為他們認為，如果沒有好故事的支撐，再華麗的動畫都只流於表面，沒有感情，歡眾不會喜歡看。Pixar沒有「得個講字」，所以每一部Pixar的電影都很有「人味」，有了故事和人物，他們便使用動畫讓這些人物有生命，動畫也隨著故事和人物的性格，加添許多獨特的表情，即使是死物也活潑得很。今年的"Up"，對比舊年的"Wall E"，由死物重回人物，但跟本沒有分別，它／他們都很有生命力。
我很喜歡"Wall E"，更喜歡"Up"，除了有生命力的人物，更因為故事。三次在戲院看Pixar的電影，三次都有同樣的感覺，心裡都會這樣想：「呢d咪故事囉，搞咁複雜做乜？」，如果要歸納這一個想法，或許我會用「鮮明」一詞。Pixar每一部電影的人物，以至故事脈絡都很簡單，就以"Up"為例，兩位主角：老伯，他很剛烈，但本性善良，小童軍很戇直，同樣也很善良，他們為了達到目標都會義無反顧，老伯對他太太的那份情感動了觀眾，小童軍冒死救大鳥同樣也感到了觀眾，可以說是故事賦與兩位主角很多討好的地方，加上很討好的動畫......仲唔入場？
除了這樣多討好的地方，Pixar的電影敢情是帶觀眾離開現實世界一個多小時。每一部電影中的人物，基本上沒有可能在現實找到，我可以投射很多我沒有／久違了的感受在他們身上，戲中人物是簡單的，我可以直接和他們聯繫上，忠就是忠，奸就是奸，可能是很單向，但我確實需要這些人物去讓我在現實生活歇息歇息。（嘩，乜忽然講到咁大。）
今天參觀了《皮克斯動畫20年》展覽 ，到底電腦繪圖（甚或電腦造出來的東西）算不算藝術，今天看的展覽我好像有了答案，正如剛才說Pixar認為，如果沒有好故事的支撐，再華麗的動畫都只流於表面，沒有感情，歡眾不會喜歡看。如果電腦繪圖沒有好的藝術根基，就算你有再強的電腦知識，你也畫不出甚麼樣。展覽中人手畫草圖佔了八成，這些展品給我的感覺都是很仔細，仔細在他們會不斷做research，不斷試色、試造型，《怪獸公司》的毛毛誕生前便至少有幾十個不同造型和顏色，模型也不知做了多少個，當然，他們有人力財力才有這樣的條件，但更當然的是，他們吃了N次迪士尼的閉門羹，到九十年代才開始得到機會，所以很難不讓人拜服Pixar這一個從無到有的團隊。
如果大家有機會來看這個展覽，除了展品外，必去的地方還有《幻影箱》和《藝術風景》，可惜會場不能拍照，沒有機會讓大家看看這個展覽。
Tuesday, August 4, 2009
台灣實習 Day 29+30+31
是的，這裡重新開放了，之前的日記都刪去，而全部日記連意見都已儲存起來。此舉之原因是之前的內容寫得太詳細了，牽涉到一些導演，甚至老師個人，聲色盒子本身的運作等等，必須作出刪改，但內容實在詳細得令我懶得去改，直接刪掉，乾手淨腳，想再看的朋友，還是搜尋自己的記憶好了，哈。我出crew後的東西都有記下來的，那些都經過sensorship了。
因為上星期出crew，又回到香港，今個星期已沒有之前那麼「神心」，日日打日記，特別是這個星期，原來是要到高雄去的，因為那邊有戲份要到船上拍，限定了人數，8/8才會出發到高雄，今個星期便留在工作室，重新再上一個月前上過的課，同時又因為颱風逼近台灣，相信我去高雄的機會，將會泡湯了。
星期日由香港回來，星期一接觸到新的實習生，上一些上過的課，那感覺很奇怪，新的實習生知道我來了一個月，很多事也「睇我頭」，那很正常，只是真的沒有甚麼做，這讓我很不自在，至於在課堂裡，一個月前我真的很活躍，這個月便留發問機會給他的實習生，自己多作旁聽，這批是在聲音上比較有經驗的，從他們的問題也知道多一點台灣學生的習慣，以至他們在拍攝和後期上的難處，其實也大同小異，而課堂內容也真的大致一樣，不作細表了。
這個星期在工作室感覺也很不一樣，之前有提過，如果工作室的同事很忙，我們便會很悠閒，這三天便將這點發揮到極致，因為同時有兩部戲的導演及工作人員，來到工作室錄音和看片，工作室全體上下忙得不可開交，人又多得很，我們有時也會覺得自己站在哪裡也很礙事，這時便會想：我在高雄便好了，有時真的納悶，只好拿書看，總言之，八月這個開頭，感覺很不好，我有點在「磨」時間的感覺。
有見及此，我現在都會在夜晚看一看，從香港帶來兩本有關聲音的書，再把不清楚的問題記低，有機會便問一問他們，同時，我也知道有做聲音的你們有看這個blog，如果你們有問題，不妨留言，我也可以代你問他們的。
因為上星期出crew，又回到香港，今個星期已沒有之前那麼「神心」，日日打日記，特別是這個星期，原來是要到高雄去的，因為那邊有戲份要到船上拍，限定了人數，8/8才會出發到高雄，今個星期便留在工作室，重新再上一個月前上過的課，同時又因為颱風逼近台灣，相信我去高雄的機會，將會泡湯了。
星期日由香港回來，星期一接觸到新的實習生，上一些上過的課，那感覺很奇怪，新的實習生知道我來了一個月，很多事也「睇我頭」，那很正常，只是真的沒有甚麼做，這讓我很不自在，至於在課堂裡，一個月前我真的很活躍，這個月便留發問機會給他的實習生，自己多作旁聽，這批是在聲音上比較有經驗的，從他們的問題也知道多一點台灣學生的習慣，以至他們在拍攝和後期上的難處，其實也大同小異，而課堂內容也真的大致一樣，不作細表了。
這個星期在工作室感覺也很不一樣，之前有提過，如果工作室的同事很忙，我們便會很悠閒，這三天便將這點發揮到極致，因為同時有兩部戲的導演及工作人員，來到工作室錄音和看片，工作室全體上下忙得不可開交，人又多得很，我們有時也會覺得自己站在哪裡也很礙事，這時便會想：我在高雄便好了，有時真的納悶，只好拿書看，總言之，八月這個開頭，感覺很不好，我有點在「磨」時間的感覺。
有見及此，我現在都會在夜晚看一看，從香港帶來兩本有關聲音的書，再把不清楚的問題記低，有機會便問一問他們，同時，我也知道有做聲音的你們有看這個blog，如果你們有問題，不妨留言，我也可以代你問他們的。
Monday, August 3, 2009
台灣實習 Day 27+28
台灣實習的第27和28日，我身在香港。
回到香港，一睡便已十時多，梳洗一下便準備出門。「咁又一個上午」。
下午找了結了婚的朋友和中學同學飲茶。又是不知怎的，很想快點見到他們，結果很快便見完他們，拍了個照，下一站是拍蘇打綠交到朋友手上，再下一站是從同學手上拿到要送到台北影業沖的底片，其時已六時，「咁又一個下午」。
回到家，吃了一頓久違的住家飯，媽媽依舊「質」我吃魚，家裡一個月其實沒有太多轉變。吃過飯後又要到港鐵站搞一搞會務，回來洗澡、上上網，「咁又一個夜晚」。
在香港的一整天，一眨眼就過了。
到了今天，一起床又是十點多，吃過飯十二點多便出發到機場。
今天等也不用等，A22便來了，到機場才不過一點多，辦了登機手續後還到處晃晃。因為今天帶著底片過關，第一次看著關員用黑袋檢查底片，其實有點「化學」，他應該是把片罐打開摸摸便算，他怎樣檢查也沒所謂，最緊要他要把片罐黏好。到禁區，買了老婆餅回台灣，打算給工作室的同事們吃。買完時間還是很多，我也沒有坐無人駕駛，直接走到登機口，三時半登機，這次真的準時了，五點便到台北，但今天入境的人很多，我等了差不多四十五分鐘才完成入境手續，六點登上國光號，七點多到台北車站，在台北車站吃過晚飯，便坐公車回到台北的家，已差不多九點了。
從香港回來台北，明天向高雄進發，還有澎湖和台南，都是我未踏足過的地方！
回到香港，一睡便已十時多，梳洗一下便準備出門。「咁又一個上午」。
下午找了結了婚的朋友和中學同學飲茶。又是不知怎的，很想快點見到他們，結果很快便見完他們，拍了個照，下一站是拍蘇打綠交到朋友手上，再下一站是從同學手上拿到要送到台北影業沖的底片，其時已六時，「咁又一個下午」。
回到家，吃了一頓久違的住家飯，媽媽依舊「質」我吃魚，家裡一個月其實沒有太多轉變。吃過飯後又要到港鐵站搞一搞會務，回來洗澡、上上網，「咁又一個夜晚」。
在香港的一整天，一眨眼就過了。
到了今天，一起床又是十點多，吃過飯十二點多便出發到機場。
今天等也不用等，A22便來了，到機場才不過一點多，辦了登機手續後還到處晃晃。因為今天帶著底片過關，第一次看著關員用黑袋檢查底片，其實有點「化學」，他應該是把片罐打開摸摸便算，他怎樣檢查也沒所謂，最緊要他要把片罐黏好。到禁區，買了老婆餅回台灣，打算給工作室的同事們吃。買完時間還是很多，我也沒有坐無人駕駛，直接走到登機口，三時半登機，這次真的準時了，五點便到台北，但今天入境的人很多，我等了差不多四十五分鐘才完成入境手續，六點登上國光號，七點多到台北車站，在台北車站吃過晚飯，便坐公車回到台北的家，已差不多九點了。
從香港回來台北，明天向高雄進發，還有澎湖和台南，都是我未踏足過的地方！
台灣實習 Day 26
轉眼間便是31/7，全體實習生都要離開了，下個月將會有新一批實習生來到，而我則會在這一天回香港三天，雖說是三天，但晚機去午機返，我只有約一天的時間在香港。
今天大部份時間都是在拍照，大家都好像要畢業一樣，但其實工作室的同事們都在忙，特別是老師，整天躲在大廳，大鼻想跟他合照，但我走之前他也未有拍到，不知他是否成功？
下午三點，離開工作室，由昆陽坐捷運到台北車站，三點四十五分到達台北車站，上了國光號往機場，今天的國光號，熱得要命，我全程都像被水包圍了，又有點堵車，差不多五點才到機場，立刻去了check-in，五點四十分登機，六點十分準時開始滑行出跑道，豈料到滑行中途，機長說機件有問題，要返回閘口檢查，結果擾攘了一小時，七時十分才重新滑行出跑道，今次順利起飛，八點四十五分降落香港國際機場。今次回家取道了巴士S1到東涌港鐵站轉港鐵回家，回到家都差不多十點。
回家的第一天，就只餘兩小時。今次回家不知怎的，行得特別快，也走得一身大汗淋漓（由昆陽到台北車站，十個捷運站的時間也不能吹乾我身上的汗），我想我真的想家，想香港了。
今天大部份時間都是在拍照，大家都好像要畢業一樣，但其實工作室的同事們都在忙，特別是老師，整天躲在大廳，大鼻想跟他合照，但我走之前他也未有拍到，不知他是否成功？
下午三點，離開工作室，由昆陽坐捷運到台北車站，三點四十五分到達台北車站，上了國光號往機場，今天的國光號，熱得要命，我全程都像被水包圍了，又有點堵車，差不多五點才到機場，立刻去了check-in，五點四十分登機，六點十分準時開始滑行出跑道，豈料到滑行中途，機長說機件有問題，要返回閘口檢查，結果擾攘了一小時，七時十分才重新滑行出跑道，今次順利起飛，八點四十五分降落香港國際機場。今次回家取道了巴士S1到東涌港鐵站轉港鐵回家，回到家都差不多十點。
回家的第一天，就只餘兩小時。今次回家不知怎的，行得特別快，也走得一身大汗淋漓（由昆陽到台北車站，十個捷運站的時間也不能吹乾我身上的汗），我想我真的想家，想香港了。
Sunday, August 2, 2009
台灣實習 Day 22+23+24+25
連續四日的出crew，學到了很多，亦深感自己非常不足，經驗是必須累積，在收音的工作組裡，boom operator比我還要小兩年，但已經工作了兩年，即是我讀diploma時，他已經加入聲色盒子。他有很熟練的技巧，我卻更似一個初出茅蘆的小子，年齡開始不能和經驗掛勾了。
在這四天裡，我發了一件我從未想過的事，我在第四天竟然睡過頭，要在call time兩個小時後才醒過來，對我來說這事簡直是匪夷所思。我間中都會遲到，但這種程度的失場，從來未試過，這其實都是拜先前三天，每日工作十六小時以上所賜，我的確不習慣，但人人都能捱過，我卻不能就一定說不過去，而我的遲到，工作室的同事不僅沒有罵我，還向我說每一個人都試過，不要緊。他們對我這麼寬容，簡直比罵我還更「夭心夭肺」。
這四天其實也沒有特別指派我要做甚麼，只是執頭執尾和當要用上兩支boom時，我便做這支boom的operator。我在出crew之前打算刻意讓自己好像甚麼也不懂，從頭再在他們身上學習現場收音的技巧，但不用刻意，我顯然很生手，就連收線，一直我以為是對的方法，原來是不正確的，而且四日都要重新糾正，實在很難，同時便弄得很慢。
我一直都很留意他們用的收音車，有了它的確會很方便，但如果不熟習這車的特性，只會被它「玩返轉頭」。因為他不只一台車這麼簡單，他有很多週邊設備，一台sound cart已經很貴，再加上這些設備一定要大投資，所以最好還是熟習自己僅有的器材，才去升級。其實學校的器材不算差，只是經常有點隔靴搔癢感覺，即是：「如果有一個甚麼去幫助我用這個器材便好了。」而我知道學校最近新添置了些器材，但其實花了半年才送到。我不明白為何要這樣久，老師這邊一個月內已買了兩次器材，一個星期便送到，就算是將sound devices 788T mixer送回香港代理再送到美國維修，也只用了一個星期時間。行政真是這麼麻煩？這些時間花得很不值得。還有一點，其實所有器材用家都是我們，來到台灣，真的見識多了不同的東西，有許多器材或是小配件，絕對是值得購入，學校購置器材的工作，我也很想提供意見。
回到拍攝現場，雖然工作時間是超長，但全體工作人員都是零怨言的，只到真的很累時，才會有人說笑：「如果有人說收工，我一定把他當神拜。」我不是說認同他們的長時間工作，而是當大家都有共同目標時，都沒有閑暇去埋怨了，而台灣的劇組，禮儀也很值得學習：沒有人說髒話、抽煙自動閃開（每次都會知會別人）、還有就是﹣安靜。我在現場，根本不用多講一句話，因為大家也只會一句起兩止，各做各的，當大家也習慣要安靜時，現場收音就根本不是難事，哪用整天臨roll機大叫：「靜啲呀！」
在收音技巧上，只能以仔細去形容他們。他們不會放過一個收到最好聲音的機會，因此，你說他保險又好，為求質素也好，他們除了用boom，當兩個演員說話時，就會多用一支boom去收，而每人身上也有wireless mic。跟benny談過這一點，我們也應該嘗試這樣。去到一些動作或環境的收音，他們每一個動作，幾細微幾不顯眼也好，只要有聲，boom operator也會照跟，還要「有咁近得咁近」，而如果沒有動作，他們也會照放boom收，理由很簡單：你很難模仿一個實在環境的聲音。我想由今天起也不敢再亂說：「都唔知收乜。」(以上一切都是看現場環境而定，不能搬字過紙）
當然，不會所有東西都「隔０黎飯香」，我在香港出真正電影crew經驗也不多，比照的都只是我們拍攝學生作品的經驗，但的而且確，我們學生crew也實在太多惡習，以致拍攝經常超時，而台灣這樣長的拍攝時間，或多或少都是因為導演喜歡「磨」，我未曾當過導演，這句話可能有點武斷，但有時導演是否在「磨」，我都是人，我也有感覺，而導演要兼顧的太多了，我們也會因而諒解他。總結是：導演的功力，決定了收工時間。哈哈。
這四天，「撞板多過食飯」，只好總結經驗，加上郭哥曾說過的一句：「將失誤率降低就OK。」安慰一下自己好了。還有要練體能、熟習器材操作、盡快作出最好決定......etc etc..
在這四天裡，我發了一件我從未想過的事，我在第四天竟然睡過頭，要在call time兩個小時後才醒過來，對我來說這事簡直是匪夷所思。我間中都會遲到，但這種程度的失場，從來未試過，這其實都是拜先前三天，每日工作十六小時以上所賜，我的確不習慣，但人人都能捱過，我卻不能就一定說不過去，而我的遲到，工作室的同事不僅沒有罵我，還向我說每一個人都試過，不要緊。他們對我這麼寬容，簡直比罵我還更「夭心夭肺」。
這四天其實也沒有特別指派我要做甚麼，只是執頭執尾和當要用上兩支boom時，我便做這支boom的operator。我在出crew之前打算刻意讓自己好像甚麼也不懂，從頭再在他們身上學習現場收音的技巧，但不用刻意，我顯然很生手，就連收線，一直我以為是對的方法，原來是不正確的，而且四日都要重新糾正，實在很難，同時便弄得很慢。
我一直都很留意他們用的收音車，有了它的確會很方便，但如果不熟習這車的特性，只會被它「玩返轉頭」。因為他不只一台車這麼簡單，他有很多週邊設備，一台sound cart已經很貴，再加上這些設備一定要大投資，所以最好還是熟習自己僅有的器材，才去升級。其實學校的器材不算差，只是經常有點隔靴搔癢感覺，即是：「如果有一個甚麼去幫助我用這個器材便好了。」而我知道學校最近新添置了些器材，但其實花了半年才送到。我不明白為何要這樣久，老師這邊一個月內已買了兩次器材，一個星期便送到，就算是將sound devices 788T mixer送回香港代理再送到美國維修，也只用了一個星期時間。行政真是這麼麻煩？這些時間花得很不值得。還有一點，其實所有器材用家都是我們，來到台灣，真的見識多了不同的東西，有許多器材或是小配件，絕對是值得購入，學校購置器材的工作，我也很想提供意見。
回到拍攝現場，雖然工作時間是超長，但全體工作人員都是零怨言的，只到真的很累時，才會有人說笑：「如果有人說收工，我一定把他當神拜。」我不是說認同他們的長時間工作，而是當大家都有共同目標時，都沒有閑暇去埋怨了，而台灣的劇組，禮儀也很值得學習：沒有人說髒話、抽煙自動閃開（每次都會知會別人）、還有就是﹣安靜。我在現場，根本不用多講一句話，因為大家也只會一句起兩止，各做各的，當大家也習慣要安靜時，現場收音就根本不是難事，哪用整天臨roll機大叫：「靜啲呀！」
在收音技巧上，只能以仔細去形容他們。他們不會放過一個收到最好聲音的機會，因此，你說他保險又好，為求質素也好，他們除了用boom，當兩個演員說話時，就會多用一支boom去收，而每人身上也有wireless mic。跟benny談過這一點，我們也應該嘗試這樣。去到一些動作或環境的收音，他們每一個動作，幾細微幾不顯眼也好，只要有聲，boom operator也會照跟，還要「有咁近得咁近」，而如果沒有動作，他們也會照放boom收，理由很簡單：你很難模仿一個實在環境的聲音。我想由今天起也不敢再亂說：「都唔知收乜。」(以上一切都是看現場環境而定，不能搬字過紙）
當然，不會所有東西都「隔０黎飯香」，我在香港出真正電影crew經驗也不多，比照的都只是我們拍攝學生作品的經驗，但的而且確，我們學生crew也實在太多惡習，以致拍攝經常超時，而台灣這樣長的拍攝時間，或多或少都是因為導演喜歡「磨」，我未曾當過導演，這句話可能有點武斷，但有時導演是否在「磨」，我都是人，我也有感覺，而導演要兼顧的太多了，我們也會因而諒解他。總結是：導演的功力，決定了收工時間。哈哈。
這四天，「撞板多過食飯」，只好總結經驗，加上郭哥曾說過的一句：「將失誤率降低就OK。」安慰一下自己好了。還有要練體能、熟習器材操作、盡快作出最好決定......etc etc..
Tuesday, January 20, 2009
Thursday, January 15, 2009
大失敗
唉，今日犯下離天大錯，我竟然在DV上set了mic in，但我是用mixer收音的，結果tie up上的錯誤，導致一整天拍的東西，完全拆聲！Damn!
此事發生原因如下：
1. 所用DV本人甚少接觸，不懂tie up。
2. 不懂也不是問題，但我們沒有聽清楚return回來的音質。
3. 時間趕，沒有時間試。
就此大失敗，本人決定盡快搜羅現時坊間常用DV的user guide，了解各DV的tie up方法，以免重蹈覆轍，同時立下此文，是為誌，日後當小心小心。
同時間為了贖罪，成為了片子的sound mixer，還好，可以練習練習，學校的練習實在太少了。
此事發生原因如下：
1. 所用DV本人甚少接觸，不懂tie up。
2. 不懂也不是問題，但我們沒有聽清楚return回來的音質。
3. 時間趕，沒有時間試。
就此大失敗，本人決定盡快搜羅現時坊間常用DV的user guide，了解各DV的tie up方法，以免重蹈覆轍，同時立下此文，是為誌，日後當小心小心。
同時間為了贖罪，成為了片子的sound mixer，還好，可以練習練習，學校的練習實在太少了。
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